JAZZ BRASILEIRO PARA CELEBRAR MILTON NASCIMENTO

                                
- Disco 'BruMa' de Antonio Adolfo apresenta notáveis releituras de clássicos de Bituca como: Fé Cega, Faca Amolada, Canção do Sal, Tristesse e Nada Será Como Antes -

 Foi no Festival Internacional da Canção (FIC) de 1967, aquele que consagrou Milton Nascimento como intérprete (sua Travessia, parceria com Fernando Brant, levou o segundo lugar), que Antonio Adolfo o conheceu. O pianista, compositor e arranjador carioca também participou do evento.

UM DISCO QUE MARCOU E DEIXOU SAUDADES...

                              
MUTANTES - Tudo Foi Feito Pelo Sol – 1974 - Um dos maiores grupos do rock nacional, e talvez o mais apreciado no exterior, o Mutantes revelou ao mundo um trio capaz de fazer chover no final da década de 60, através dos nomes de Rita Lee (voz, flauta, percussão), Sérgio “Serginho” Dias (guitarra, vocais) e Arnaldo Baptista (baixo, teclados, voz). O grupo entrou a década de 70 com mais dois membros: Arnolpho Lima “Liminha” Filho (baixo) e Dinho Leme (bateria). Como quinteto, o grupo chegou no auge da carreira, ao mesmo tempo que viu Rita Lee construir uma carreira solo em paralelo, que levou-a sair do Mutantes, graças também as influências progressivas que o grupo passou a adotar após seu quinto álbum.

OS BONS TEMPOS DO ROCK TUPINIQUIM

                                  
RITA LEE & TUTTI FRUTTI - ATRÁS DO PORTO TEM UMA CIDADE – 1974 - Pouco após sua saída do grupo Os Mutantes, Rita Lee apresentou seu terceiro disco solo. O trabalho marca o início de outra parceria importante da carreira da cantora, com a banda Tutti Frutti.

 Na realidade, Atrás do Porto Tem uma Cidade é o primeiro disco verdadeiramente solo de Rita Lee, que marcou o início de sua carreira na música pop brasileira. Lançado em 1974, o LP conta com 10 faixas, com as imperdíveis "De Pés No Chão", "Ando Jururu" e "Eclipse do Cometa". 

A OUSADIA QUE FEZ HISTÓRIA NA MÚSICA BRASILEIRA

                                      
JARDS MACALÉ – JARDS MACALÉ -1972 – Este míssil lançado em 1972, marca a estreia do cantor carioca, é um dos álbuns mais inventivos da música brasileira. Nesse trabalho Macalé mescla rock, samba, bossa-nova, eruditismo, jazz e tropicalismo, chegando perto do que viria a ser o rock brasileiro. Espetacular, vibe, capa, tudo no lugar certo, enxuto, Lanny Gordin barbarizado e Macalé explodindo talento -

O DISCO QUE “ENLOUQUECEU” UMA GERAÇÃO

                                   
- Não há um roqueiro ou até mesmo quem não ficou indiferente ao gênero na época, que não teve “um caso” com esse lendário álbum duplo, um “petardo” insano de uma banda que viva o melhor momento de sua carreira -


DEEP PURPLE – MADE IN JAPAN - 1972 - Simplesmente obrigatório quando se fala em discos ao vivo lançando nos anos 70 ou em qualquer época. O Grupo Havia lançado seu melhor disco de estúdio “Machine Head” e fazia grande sucesso no Japão. Como naquela época todos os concertos eram gravados na terra do sol nascente para serem lançados dentro do país, os empresários ofereceram essa possibilidade ao grupo, que resolveu aceitar sob a condição de levarem seu próprio engenheiro de som, no caso o fenomenal Matin Birch. A banda decidiu ainda que só lançariam o disco se todos gostassem do resultado final. Com o aval da gravadora, a pequena turnê nipônica foi devidamente registrada.

HUMOR, DEBOCHE E GENIALIDADE QUE FIZERAM A DIFERENÇA

                                     
BAIANO E OS NOVOS CAETANOS – 1974 – Esse disco é sensacional, é um retrato irônico, debochado e divertido dos anos 70. Uma tremenda sacada de dois mestres da televisão e da cultura brasileira.

A década de 1970 foi triste por causa da Ditadura Militar, mas alegre, sonhadora e delirante por causa da genialidade musical. Exemplo disso é a brincadeira feita pelo grupo Baiano e os Novos Caetanos, que era o nome de um inesquecível trio musical e humorístico composto por Chico Anysio, Arnaud Rodrigues e Renato Piau satirizando no título o conjunto Novos Baianos e o cantor Caetano Veloso.

O DISCO QUE ERASMO “AVANÇOU O SINAL” E SE DEU MUITO BEM

                                     
- ERASMO CARLOS - Carlos, Erasmo - 1971 - Esqueça o Erasmo da chatice infantilóide da Jovem Guarda e o artista que nos anos 80 e 90 se enveredou pela música comercial e sem graça, aqui você se depara com um talento sem medo de ousar, ligado na Soul Music, no Rock, na Contracultura, no Psicodelismo e na Música Brasileira mais antenada.-